Connaissez vous les danses traditionnelles de Bali ?

S'il n'y avait qu'une chose qui pourrait caractériser Bali des autres iles indonésiennes, c'est bien le portage de sa culture de son art

La culture balinaise est si forte qu'elle est passée au travers des guerres , invasions, colonisations et aujourd'hui tout comme hier nous sommes responsable du passage de ces valeurs au travers des ages et des générations.

Tout Balinais  est inité des son plus jeune age , il peut etre peintre,  sculpteur, conteur, musicien , ou danseur ..., mais chacun  porte un peu notre culture !

Elle vit en nous, avec nous !

Les danses traditionnelles sont un mélange de toute notre culture, theatre, musique, histoire  et bien sur ...  danse .

Elles sonttoujours  executées par  benevoles ou des amateurs lors des ceremonies de village et aussi pour les voyageurs .

les principales: Legong, Ketchak, Barong ?

Bien sur vous les avez sans doute entendu parler , mais laissez moi vous les expliquez plus amplement , plus precisément !

Le legong est La danse traditionnelle , classique Balinaise, la grace, la féminité s’expriment au travers de cette danse de déesse, les danseuses sont habillées d’or et de soieries, les mouvements sont regis par des regles tres strictes , les mouvements des yeux, des mains , des doigts , les postures sont tres precises !

elle est enseignée dans toutes les ecoles ,des l’age de 5 ans aux petites ecolieres balinaises .

si vous avez la chance de pouvoir partager la vie d’une famille balinaise, les enfants vous feront surement partager leur joie de vous recevoir par une danse de legong.

Vous pourrez admirer leur fierté de vous faire partager ces instants de bonheur simple !

Cette danse etait autrefois executé dans les palais pour les princes .

Elle est accompaggnée musicalement par un "Gamelan".

Elle  raconte l’histoire du roi Lasem qui rencontre une jeune fille perdue dans la foret ; il la ramene chez lui et comme elle refuse de succomber , il l’enferme .

Son fiancé, le prince de kahuripan menace le roi si sa compagne n’est pas libérée ,

mais rien n’y fait et le roi prefere se battre.

En route vers la bataille il rencontre un oiseau de mauvais augure qui lui prédit la mort , le roi est tué dans le combat !

Des représentation de cette danse sont quasi quotidiennes au palais royal d’Ubud , les jeunes filles et les musiciens participant à ce ballet sont souvent issus de petits villages avoisinants et leur rétribution ne leur est pas personnelle mais profite à toute leur corporation ou village, ainsi chaque petite troupe locale profite de cette petite manne touristique !

Vous pourrez constater la fierté et la joie de chaque acteur à l’issue de la représentation.

Ici aucune habitude, routine ou aspect mercantile !

toute la culture balinaise est présente !

mais plus que des mots des photos !

Le SangHyang était à l'origine une danse rituelle visant à éloigner les mauvais esprits du village.

SangHyang signifie l'esprit divin qui habite le danseur en transe.

  Les danses et drames de transe sont comme des rituels religieux et peuvent être des cérémonies de sacrifice, de prière ou d'exorcisme.

  Elles ont lieu dans ou dehors d'un temple, sous l' assistance du Pemangku, le prêtre du temple.

      Le SangHyang commence toujours au temple ou on met les danseurs en transe.

  Après, se forme une procession qui amène les médiums sur le lieu de danse.

  A BONA vous verrez le SANGHAYANG DEDARI, la danse des anges.

  Au temple s'agenouillent deux jeunes filles ( avant l'âge de puberté) devant un bol rempli d'essences très parfumés.

Le Pemangku apporte un sacrifice aux dieux des temple et prie pour une protection spéciale pour le villiage pendant la ceremonie de transe.

 Derrière les filles sont assises les femmes qui chantent la mélodie de Sanghyang, dans laquelle les nymphes du ciel sont appelées à descendre pour danser dans le corps des deux jeunes filles.

"Parfumée est la fumée des bols vers le ciel, comme un message ,

monte! , oh monte ,vers les trois dieux au dessus de nous.

nous sommes purs et plein de volonté,

et vos anges beaux et propices, à recevoir les nymphes divines

dans leur fins habits d'or."

Avec les yeux fermés les jeunes filles se bercent en avant et en arrière jusqu'à se qu'elles tombent en transe dans la fumée blanche.

Les femmes leur apportent des couronnes de fleurs , les mettent sur leurs épaules et  les amènent au lieu de danse.

  Aussitôt que les 2 filles entrent  le choeur féminin et masculin, elles dansent avec les yeux fermes ,complètement en harmonie  et avec légereté une danse de legong rêvée.

Des que le chant s'arrête elles tombent par Terre comme mortes.

Avec l'eau bénite et avec des prières le prêtre les Reveille de nouveau.

Dans SANGHYANG JARAN un garçon, homme ou prêtre est mis en transe, II va sur un cheval en paille en dansant autour d'un feu de pelures de noix de coco et le traverse sans se brûler.

Les garcons et les filles, qui sont choisis pour les danses de Sanghyang sont tres honorés dans la communauté du village.

D'après la performance qu'ils accomplissent pendant leur danse, et le contact avec  la personne divine qui les 'habite pendant la transe.

Les danseuses dans leur état normal , ne peuvent se rappeler ni répéter ce qu'elles ont fait pendant la transe.

Dans un etat de conscience "Normal" le danseur de Sanghyang Jaran ne peut pas  marcher sur charbons ardents.

Cet etat de  transe lui permet  d'etre  en relation  avec de monde des dieux, et ainsi d'accomplir ces " miracles" 

en fin de danse c'est le pretre qui ramene  le danseur à la "réalité"

La danse de transe a toujours beaucoup de signification à Bali.

Cette danse  est souvent incorporée à la danse du SangHyang qui était généralement exécutée par des fillettes en transe.

Dans cet état de semi-concience, elles servaient d' intermédiare entre les hommes  et les ancêtres ou les Dieux ,  elles pouvaient ainsi saisir et transmettre leurs souhaits.

Récemment, une histoire tirée de l'épopée du Ramayana fut ajoutée à la danse du Ketchak originale.

Rama, l'héritier légitime du trône d 'Ayodya est exilé de la cour de son père Dasarata.

II s'en va du palais de son père, vers la forêt en compagnie de son épouse Sita et de son frère Laksamana.

Après maintes aventures , à un mement, il poursuit un cerf aux cornes d'or. Pendant ce temps, Sita, laissée seule et sans protection est enlevée par Rawana le roi des démons.

Rama, avec l'aide l'armée des singes sous le commandement de Hanuman, attaque Rawana et la bataille se termine par la victoire de Rama.

Description de la video

ACTE I. Emettant les sifflements d'une armée de singes, les danseurs apparaissent et s'assoient en cercle. Ils s'agitent en cadence et imitent les cris des singes. Les danseurs arrivent, Rama et Sita.

ACTE II. Pour amener Rama à laisser seule Sita, Patih Marica, Premier Ministre de Rawana, se change en cerf aux cornes d'or, que Sita prie Rama de capturer pour elle. Rama se lance à la poursuite du cerf, tandis que Sita demeure sous la protection de Laksamana.

ACTE III. Sur un appel â l'aide de Rama, Sita ordonne a Laksamana de se porter à son secours, de telle sorte qu'elle reste seule et sans protection.

Rawana fait alors son apparition et enleve Sita.

ACTE IV. Accompagnée par Trijata, Sita se tient dans un boudoir du palaisde Rawana. Ce demeir lui demande sa main,  mais elle refuse et fond en larmes.

Intervient alors Hanuman, le chef des singes, qui apporte à Sita l'anneau de Rama. A la vue de l'object, Sita sait qu'Hanumana a été envoyé par Rama. Trés heureuse, elle envoie à son tour une fleur blanche à Rama, ce que signifie qu'elle est toujours vivante et pure.

ACTE V Cependant Rama et Laksamana recherchent Sita, chemin faisant, Rama rencontre et combat Meganada, le démon.

Celui-ce tire une flèche qui se transforme en dragon qui entortille Rama comme une corde.

Rama appele l'aide d'un dieu . Garuda l'oiseau du Dieu Vishnu qui est envoyé pour libérer Rama.

ACTE VI. Rama ainsi qu'Hanuman et l'armée des singes marchent sur lengkapura (aujourd'hui Ceylan) pour porter secours à Sita.

Le spectacle prend fin sur la scène de bataille entre l'armée des singes et elle des rakshasas (démons),suppots de Rawana qui est vaincu .

 Barong est une créature mythique représentant le Bien et les Forces existant sur Terre.

Son opposé est  Rangda, Reine des Sorcières, qui représente le Mal.

Les Balinais croyent que le Bien et le Mal co-existent, l'un à coté de l'autre.
C'est pourquoi, dans l'histoire qui suit et qui se concentre surtout sur Barong et  Rangda, il n'y aura pas de vainqueur.

La danse commence généralement par  un prélude qui n'a en fait aucun rapport avec l'histoire : elle sert d'introduction

Scène     I.
Deux serviteurs de la reine discutent du malheur de leur Maitre bien-aimé, le Prince Sadewa, qui sera sacrifié cé jour à " Batari Durga", Déesse de la Mort. L'apparition d'une sorcière, une des disciples de Batari Durga, augmente encore  leur anxiété.

Ils envoient vite chercher le Premier Ministre.

Scène     II.
Entrent en scène le Premier Ministre, suivi par la Reine, la mère de Sadewa.

La Reine est  bouleversée de devoir tenir la promesse de sacrifier son fils.

La Sorcière, craignant que celle-ci ne change d'avis , la touche de son sceptre magique et,  instantanément, la Reine triste se transforme en Reine en colère.

Furieuse elle bat son fils Sadewa et ordonne au Premier Ministre d'amener celui-ci au cimetière, ou demeure la Déesse de la Mort.

Scène     III.
Mais le Premier Ministre, qui aime Sadewa comme son propre fils, refuse d'obéir aux instructions de la Reine.

La Sorcière, alors ,le touche lui aussi, et le voilà en colère.

Il traine Sadewa au cimetière et l'attache à un arbre devant le Temple de la Mort.

Scène     IV.
Le Dieu Siwa, en prêtre, arrive et voyant Sadewa attaché à un arbre, le prend en pitié et le rend immortel.
Scène     V.
Entre en scène  la déesse de la mort "Batari Durga" , elle veut la mort immédiate de Sadewa.
Batari Durga, se rendant  compte que celui-ci est devenu  immortel et indestructible. admet sa défaite et demande à Sadewa de bien vouloir la tuer, se rachetant ainsi.

Sadewa lui accorde ce voeux et la tue ; elle monte au ciel.

Scène     VI.
Kaleka, prétresse principale de la Batari Durga, veux elle aussi être tuée par Sadewa pour se racheter.
Mais Sadewa refuse. Kaleka  use alors de ses pouvoirs magiques et se transforme en un Ours qui attaque Sadewa.

En vain. Elle se transforme en un Oiseau Géant. Sans succès.

Finalement elle se transforme en Rangda, la toutepuissante Sorcière.

Sous cette forme elle est plus forte que  Sadewa qui lui aussi se change  en Barong.

Ils luttent tous deux, mais étant maintenant de force égale , ni l'un ni l'autre n'emportent  la victoire.

Barong fait appel à ses disciples.

Scène     VIL
Apparaissent les hommes du Barong, brandissant leurs poignards magiques, les "Kris". Ils attaquent  Rangda, mais elle les envoûte aussitôt.

Leur colère se retourne contre eux-mêmes, ils se plongent le kris dans la poitrine (à ce point les hommes entrent véritablement en transes et dans cet état ils sont hors d'atteinte du kris qui ne peut tuer ou blesser).

Arrive le Barong qui enléve  ses hommes à l'envoûte ment de Rangda.

La danse s'achève par l'arrivée du prêtre qui met fin a l'état de transes de ces hommes en les bénissant  avec  l'eau sacrée.